КАРТИНЫ БЕЗ РАМ…

Известный графический дизайнер представляет свой авторский подход к созданию и существованию живописных полотен. Игорь Лекомцев не использует традиционные живописные техники. Скорее создает нечто своё – уникальное и самобытное, чтобы воплотить в пространстве полотна ассоциативный поток, во власти которого находится.
Если в Библии сначала было слово, то для автора новое обращение к живописи началось с одного цвета, который, как известно, имеет многочисленное количество оттенков. Мнимая монохромность оборачивается таинством цветовых нюансов, и картина вдруг меняется и воспринимается иначе, если видишь ее в другом освещении или с другой точки обозрения. Внутри каждого полотна - своя история, которая не всегда выражена графически, а может открыться через фактуру, игру цвета и ваше желание вступить в диалог с картиной. Каждая история открыта и не требует однозначного прочтения. Никаких рамок в восприятии, а, значит и рам, скорее ограничивающих, чем украшающих полотна.

ОТ СВЕТА К ЦВЕТУ

Выставка Игоря Лекомцева «Персона» в галерее современного искусства
рассказывает Маша Дубровская

По персональным выставкам Игоря Лекомцева можно сверять календарь: раз экспозиция в Галерее современного искусства открывается, стало быть — весна точно пришла, не заблудилась: именно так и происходило в предыдущие годы. В этот раз художник покажет совершенно новый цикл живописных полотен, объединенных лаконичными емким названием «Персона». Это легко узнаваемые образы, которые причудливо складываются в мозаику нового смысла и постоянно меняющегося мироощущения самого автора и, в конечном счете, очередная попытка ответа на собственные вопросы. Цельность художественного сюжета выкристаллизовывается не сразу: за кажущейся монохромностью полотен таятся тончайшие переливы цвета и прихотливость форм, равномерная пульсация света и почти осязаемая плотность пространства. Глубина и трехмерность композиции — кажется, уже обязательное условие для того, чтобы картина Лекомцева состоялась — что для автора, что, тем более, для зрителя. Выпуклость линий порой казалась почти пугающей, если бы не виртуозное владение художником техникой собирать, словно из паззлов, то, что сложно разложить на спектральные и душевные составляющие. Собственно, где-то в тех плоскостях и лежит самая сложная дорога — путь к самому себе, к тому, кого уже можно называть персоной — совершенно не зря в картинах Лекомцева можно отыскать параллели с восточными причудливыми мандалами, шаманскими ритмами или даже с древними иконописными ликами. Эстетские игры со сложными планами, когда пространство из самой глубины холста перетекает прямо на зрителя, а то и вовсе выплескивается, словно внезапное откровение среди тишины — вовсе не являются в данном случае самоцелью автора.
Скорее, это переосмысление определенного эстетического катарсиса, которое несет в себе и полное восприятие жизни мира, и столь же полное отрицание любого движения, звуков и чувствований. Художник не пытается навязывать своей точки зрения, доказывать очевидных истин или отвлеченно философствовать, порой может показаться, что одобрение или даже простое присутствие зрителя ему вовсе не интересно — тем более знаковым и многослойным начинает выглядеть мир его стихий, таинственных ликов, причудливых линий и оживающих материй. Они словно бы живут своей собственной загадочной жизнью, увлекая и удивляя автора — а следом и всех тех, кто смотрит на готовые полотна Лекомцева. Кроме того, на выставке будут представлены графические работы художника самых разных лет — решительная и бесконечно игривая демонстрация того, каким именно образом персона по имени Игорь Лекомцев пришел к тому, что делает в настоящий момент.

коммерсант Weekend март 2009г.

Персональный выставочный проект ИГОРЯ ЛЕКОМЦЕВА

"ВЫХОД В СИНЕЕ"

Художественное высказывание не имеет границ - кроме тех, которые каждый из нас ему определяет... В своем новом проекте Игорь ЛЕКОМЦЕВ сознательно нарушает привычные выставочные пространства. Его новая персональная выставка одновременно пройдет на двух арт-площадках: в художественной галерее "ПоЛе" и в галерее - творческом центре Игоря Усачева "Город Е". Обе они находятся по соседству. Одна - со сложившимися традициями, другая - их создающая. Объединив стихии двух разных пространств, Игорь Лекомцев создает своего рода genius loci - гений места. Его арт-экспансия рождает стихийность свободы – в выборе передвижения, ритме существования, в толковании рождающихся смыслов увиденного.

На выставке будут представлены живописные полотна из разных серий 2008 – 2010 годов, созданные в уникальной авторской технике. Название проекта – "Выход в синее" – отнюдь не подразумевает главенство определенной цветовой палитры. Все дело не в цвете, а в многочисленных нюансах его восприятия; не в заданном сюжете, а в магии линий и фактур…

Выставка-продажа картин Игоря Лекомцева "ЛИНИИ ТОЧЕК" открылась 3 марта в Интерьерном салоне «Rich House». Главной задачей этого проекта Игорь считает создание реальных примеров синтеза картин в пространстве салона, когда линии с холстов усиливают эффект восприятия линий мебели и расставляют точки создавая визульную завершенность интерьеров. Основной темой выставки cтала серия картин, выполненных в авторской технике, посвященных красоте линий тела. Выставка продлится до конца апреля.

Уральский федеральный университет им. Первого президета России Б.Н.Ельцина

Департамент "Факультет искусствоведения и культурологии"

Представляют персональную выставку Игоря Лекомцева

НЕ оче ВИДНОЕ

Разве вы не заметили как изменился мир и 21 век уже наступил? Другие закаты и восходы, другая  земля, по-другому дышит пространство, стремительно летит время, приходится нести ответственность за каждую свою мысль….Но быстрота жизни становится иллюзорной, когда вы  начинаете осознавать ее.

Не случайно сегодня многие художники хотят ощутить и передать новую ноту мира, новое чувство - это новое состояние земного бытия.  

Путь Игоря Лекомцева открывается в размышлении о неочевидном.  В стремлении проникнуть в сакральное, сокровенное, мета-религиозное. И разнообразные восточные традиции, и достижения нейрофизиологии и квантовая физика являются для него средством создания некоего художественного мира, действующего на сознание зрителя не только системой образов, очевидных цвето-пластических ходов, но и по-особому освоенным веществом самой живописи.

Игорь Лекомцев  много лет экспериментирует со структурами грунтов и почти невидимыми слоями живописи. Как  ни странно он развивает в новых условиях 21 века опыт многослойной живописи, осмысливая  эту технику  как возможность выйти на уровень животворяще - красочной субстанции. Много месяцев работая над каждой  картиной, накладывая и снимая слой за слоем,  художник стремится  достичь разуплотнения земного красочного вещества. Размещая в живописное поле явные или скрытые санскритские письмена, сакральные графические знаки он словно стремится передать формулу метафизического бытия. Не случайно художника привлекают мотивы природных стихий, из которых рождаются первоначала, мир пра-форм. В восточном образе Ганеши (Прикосновение к мудрости) неожиданно звучит «сфуматто» Запада, а в живописании стихий – танец  восточных «дакинь».

Это исследовательский подход к самой действительности средствами живописных технологий, в нем нет границ, установленных привычной традицией. Действуя как алхимик,  художник предлагает зрителю вступить в другое измерение, раздвинув границы времени и пространства и рамки собственного сознания.

Игорь Лекомцев – художник, пребывающий в постоянном поиске и движении. Восток и Запад, наука и искусство, исследование и медитация.

Он дерзает, ибо хочет.

Тотальный эксперимент с временем, пространством, восприятием и внутренним ощущением при полной свободе выбора угла зрения

доверься себе / художнику

поймай момент / быть здесь и сейчас; в месте, свободном от любых репутаций

только один день, 21 апреля / в режиме нон-стоп, с 10 до 22 часов / без галерейных условностей и вернисажей

http://xn--80atdujec4e.xn--80acgfbsl1azdqr.xn--p1ai/articles/569/i164360/?like=1